Asiatische Kunst im Fokus
Besondere Aufmerksamkeit gilt in diesem Jahr künstlerischen Positionen aus Asien. Die präsentierten Werke verbinden regionale ästhetische Traditionen mit aktuellen künstlerischen Diskursen. Die malaysische Gegenwartskunst überzeugt durch technische Präzision und zugleich durch eine intensive Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Themen. Künstlerinnen und Künstler aus Taiwan, Japan und Korea verknüpfen Einflüsse traditioneller Tuschemalerei, minimalistischer Bildkonzepte und philosophischer Bildauffassungen mit zeitgenössischen Materialien und popkulturellen Referenzen.
Papiercollagen, pop-surrealistische Bildwelten und konzeptionell geprägte Zeichnungen zeigen, wie kulturelles Erbe und Gegenwart in der aktuellen Kunstproduktion miteinander verschmelzen. So entsteht ein facettenreiches Bild dynamischer Kunstszenen, in denen handwerkliche Meisterschaft, gesellschaftliche Reflexion und eine eigenständige visuelle Sprache zusammenfinden.
Im asiatischen Schwerpunkt der Messe spielt die G13 Gallery aus Kuala Lumpur eine zentrale Rolle. Die im Jahr 2010 gegründete Galerie engagiert sich für internationale Kooperationen, Künstlerresidenzen und kuratierte Ausstellungen. Ihr Ziel ist es, den Diskurs über Gegenwartskunst zu fördern, grenzüberschreitende Partnerschaften zu stärken und die Sichtbarkeit südostasiatischer Kunst zu erhöhen.
G13 präsentiert Anisa Abdullah, die für ihre komplexen Papiercollagen bekannt ist. Diese bestehen aus Tausenden fein ausgeschnittener Fragmente. In ihren Werken, die das Leben, die Natur und die urbanen Landschaften Malaysias thematisieren, verbindet sie handwerkliche Präzision mit einer poetischen Bildsprache.
Schon 2025 konnte Najib Ahmad Bamadhaj in Zürich überzeugen. Er zeichnet sich durch eine präzise Beobachtungsgabe und grosse technische Virtuosität aus. In seinen Arbeiten setzt er sich häufig mit gesellschaftlichen und politischen Fragestellungen auseinander. Dabei dienen ihm figürliche und Landschaftsmotive als Ausgangspunkt, um bestehende Perspektiven kritisch zu hinterfragen und einen reflektierten Blick auf gesellschaftliche Entwicklungen zu fördern.
Nik M Shazmie ist hingegen für seine pop-surrealistischen Bildwelten bekannt, in denen er gesellschaftliche Themen mit Humor und vielschichtigen Bedeutungen verarbeitet. Inspiriert von Manga, Popkultur und zeitgenössischen Bildsprachen, entwickelt er verzerrte Figuren und tragikomische Szenarien, die Fragen nach Identität, Selbstbild und Perfektion thematisieren.
Die Galerie Harang aus Seoul konzentriert sich auf die Förderung koreanischer Kunst und berät Sammler und Institutionen im internationalen Kontext. Durch die Zusammenarbeit mit nationalen und internationalen Galerien stärkt sie die Position koreanischer Künstlerinnen und Künstler auf dem globalen Kunstmarkt. Gleichzeitig schafft sie Plattformen, auf denen auch internationale Positionen in die koreanische Kunstszene eingebunden werden.
Auf der ART INTERNATIONAL ZURICH präsentiert die Galerie unter anderem Werke von Jung-Min Kim, You-Sun Kim, Kwang-Young Lee und Genie Park. Deren Arbeiten repräsentieren unterschiedliche Perspektiven der koreanischen Gegenwartskunst.
Die 2020 von Carina Chang in Taipeh gegründete internationale Ausstellungsplattform LEXPO verfolgt das Ziel, den kulturellen Austausch zwischen Europa und Asien zu intensivieren. LEXPO kuratiert Ausstellungen, die Künstlerinnen und Künstler aus Taiwan und dem asiatisch-pazifischen Raum präsentieren und sie mit internationalenInstitutionen, Sammlern und einem globalen Publikum vernetzen.
Auf der Messe sind unter anderem Arbeiten von Yen Hui Chen, Karen Yao-Chun Chiu, Hsunhui Huang und Lu Hsueh Yao zu sehen. Mit ihren unterschiedlichen künstlerischen Ansätzen machen sie zeitgenössische Bildsprachen aus Taiwan und der Region sichtbar.
Auch die Galerie Smart Ship aus Tokio, die seit 2011 Stammgast der Messe ist, trägt zum asiatischen Schwerpunkt der Messe bei. Sie versteht sich als Vermittlerin zwischen traditioneller Kultur und zeitgenössischem künstlerischem Ausdruck. Durch die Präsentation aussergewöhnlicher Werke aus verschiedenen kulturellen Kontexten möchte die Galerie die Vielfalt traditioneller Gestaltung und deren Aktualität im heutigen Alltag sichtbar machen.
Auf der ART INTERNATIONAL ZURICH präsentiert Smart Ship unter anderem Arbeiten von Yuko Akiya, Teruko Kumamoto, Tomohiro Mae, Yoko Nakamura, Toru Teranishi und Keiko Yoda. Ihre Werke spiegeln unterschiedliche Positionen der japanischen Gegenwartskunst wider und verbinden traditionelle ästhetische Einflüsse mit individuellen,zeitgenössischen Ausdrucksformen.
Die Galerie Art Nova aus Berlin präsentiert eine Auswahl chinesischer und taiwanischer Positionen. Der Kunstraum versteht sich als Ort, an dem die lebendigen künstlerischen Traditionen verschiedener Kontinente miteinander in Dialog treten. Neben zeitgenössischen Kunstwerken internationaler Nachwuchskünstler werden auch asiatische Designobjekte ausgestellt.
Der taiwanische Künstler Yu Chuan Chang verbindet in seiner Malerei die westliche Ölmalerei mit der Philosophie der chinesischen Tuschemalerei. Mithilfe von verbrannte Texturen, Mineralpigmente und frei fliessende Oberflächen entwickelt er eine abstrakte Bildsprache, die kontemplative Aspekte östlicher Ästhetik in eine zeitgenössische Form überführt.
Der chinesische Künstler Lu Lu aus Xi an arbeitet mit traditionellen Tusche- und Mineralpigmenttechniken und schafft stille, zeitlose Landschaften, die spirituelle Räume eröffnen und zur Reflexion über Natur und menschliche Erfahrung einladen.
Mit diesem vielfältigen Programm unterstreicht die ART INTERNATIONAL ZURICH 2026 ihren Anspruch, ein internationales Forum für Gegenwartskunst zu sein. Die Messe eröffnet neue Perspektiven jenseits des europäischen Mainstreams und fördert den Austausch zwischen Kontinenten, Generationen und künstlerischen Disziplinen.
So entsteht ein vielstimmiges Panorama zeitgenössischer Kunst, das globale Entwicklungen sichtbar macht und den Blick auf zukünftige künstlerische Positionen erweitert.
ABBILDUNGEN UND DATEIEN
https://art-zurich.com/files/press/focus/artfair-zurich-infotext-de-fokus-asien.html
VERANSTALTUNG
ART INTERNATIONAL ZURICH 2026
28. Messe für zeitgenössische Kunst
08. – 10. Mai 2026
Puls 5 Giessereihalle Zürich, Schweiz
KONTAKT
E-Mail: info@art-zurich.com
Kontaktformular: www.art-zurich.com/kontakt
Akkreditierung für Medienschaffende: www.art-zurich.com/dvip
MEDIENBEREICH
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Event-Seite: https://art-zurich.com/2026
AUSSTELLERINNEN UND AUSSTELLER 2026
Liste der Ausstellerinnen und Aussteller: https://art-zurich.com/2026
Kurze Ausstellerpräsentationen: https://art-zurich.com/aussteller
Messekatalog: https://art-zurich.com/katalog
Detaillierte Informationen zu den Ausstellerinnen und Ausstellern auf Fine Art Discoveries: fineartdiscovery.com
VERANSTALTUNGSORT
Puls 5 – Giessereihalle, Giessereistrasse 18, 8005 Zürich, Schweiz
Google-Maps: https://maps.app.goo.gl/1HZBATShqFtqYzxS7
Anreise:https://art-zurich.com/besuchen
VERNISSAGE
Freitag, 8. Mai: 18:00 – 22:00 Uhr
ÖFFNUNGSZEITEN
Freitag, 8. Mai: 11 – 22 Uhr (Vernissage ab 18 Uhr)
Samstag, 9. Mai: 11 – 21 Uhr
Sonntag, 10. Mai: 11 – 18 Uhr
EINTRITTSKARTEN
Tageskarte: CHF 20.- / Studenten: CHF 10.- / Vernissage: CHF 30.-
Kinder bis 16 frei (in Begleitung Erwachsener)
Freier Eintritt mit Einladungskarte
Vorverkauf: bei Ticketcorner.ch
ANREISE
Karte und Informationen: www.art-zurich.com/besuchen
Tram 51: Halt Technopark (am Turbinenplatz)
Tram 17: Halt Förrlibuckstrasse
Bus 33, 72 oder 83: Halt Schiffbau / S-Bahnen: Halt Zürich Hardbrücke
Parkhäuser: Puls 5 / Schiffbau / Pfingstweid
Die Halle ist barrierefrei zugänglich.
Weitere Infos: www.art-zurich.com/2026
Categories: Allgemein
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